Clara Bystrand - Singer
(Schweden)
Clara Bystrand ist eine schwedische lyrisch-dramatische Sopranistin mit einer langen Liste erfolgreicher Auftritte an allen Opernhäusern in Schweden sowie an einigen Theatern in Europa (Spanien, Deutschland).
Sie studierte am Kulturama Opera Studio und am University College of Opera in Stockholm.
Clara hat eine Reihe von Auszeichnungen erhalten, u. a. von der Königlich Schwedischen Musikakademie.
Neben der Oper konzertiert sie häufig - Clara war mit schwedischen und dänischen Orchestern in Spanien, Dänemark und Deutschland auf Tournee und hat auch an der Gründung eines kleinen schwedischen Kammermusikensembles sowie eines Ensembles (Premier Players) während ihrer Jahre in Ungarn teilgenommen.
Clara ist eine angesehene Pädagogin, die vor allem klassischen, aber bei Bedarf auch populären Gesang unterrichtet.
Sie hat in ihrer Kindheit Geige gespielt und spielt jetzt als Hobby Schlagzeug.
Clara ist regelmäßiges Jurymitglied des Geschwisterwettbewerbs PMIC Pro.
Charles Mauleverer - Komponist, Pianist
(UK)
Nach einer Musikausstellung am Winchester College studierte der in Jersey geborene Komponist Charles Mauleverer Musik an der Universität Oxford bei Robert Saxton, Guy Newbury und Ryan Wigglesworth, bevor er ein Stipendium für sein Masterstudium am Royal College of Music in London erhielt, wo Jo Horovitz, Alison Kay und Ken Hesketh zu seinen Lehrern gehörten.
Im Rahmen seines Masterstudiums absolvierte er ein Erasmus-Semester an der Filmuniversität Babelsberg, während er in Berlin lebte.
John Wilson, die BBC Singers, Adrian Brendel, Craig Ogden, das Filmorchester Babelsberg, die Südtschechische Philharmonie, das Jersey Chamber Orchestra und das Prague Symphonic Ensemble haben seine Musik aufgeführt.
Aufnahmen und Aufführungen in den Abbey Road Studios, der National Portrait Gallery, Maida Vale, King's Place, den Air Studios, der Kathedrale von Winchester und den Smecky Studios in Prag, mit Sendungen auf Classic FM und der BBC.
Filme, Dokumentarfilme und Werbespots mit seiner Musik wurden auf Festivals in aller Welt gezeigt, von Jersey Shore bis Cannes.
Charles hat bei einer Reihe von Film-, Fernseh- und Konzertprojekten mitgewirkt, darunter Shows für Sky, HBO, die BBC und andere Hollywood-Produktionen.
2015-16 vollendete Charles seine erste Sinfonie "ONE HOME: An Environmental Symphony" und 2017-18 seine zweite Symphonie über den Großen Krieg mit dem Titel "TWO BROTHERS".
Charles ist regelmäßig als Juror bei Musikwettbewerben tätig, darunter der SFOC-Wettbewerb des Royal College of Music und das Liberation Festival of Singing.
Henning Fuchs - Komponist & Songwriter
(Deutschland/Irland)
„Musik, die Grenzen meidet und sich außerhalb von
stilistischen Enklaven bewegt.“
Aufgewachsen im Ahrtal, studierte Henning zunächst Geographie an der Rheinischen Friedrich-Wilhelm Universität. Die Seminare und Vorlesungen
nutzte er ausgiebig zum Schreiben von Geschichten und Liedtexten, bis er 1999 endlich die Zelte abbrach, um an Sir Paul McCartney’s Liverpool Institute for Performing Arts (LIPA) seiner Passion nachzugehen. Das Musikstudium schloss er mit Auszeichnung ab und zog
nach Berlin, wo er die Folk-Pop Band sabanova gründete.
Mit einer Mischung zwischen Klezmer und „summergroove“ aus deutschen Texten, mehrstimmigem Gesang, Klarinette und Percussion produzierten sie drei Studioalben. 2009 ging die Band auseinander und Fuchs begann ein Filmmusikstudium an der Filmuniversität „Konrad Wolf“ in Potsdam Babelsberg.
Nach erfolgreichem Abschluss arbeitete er von 2012 bis 2017 fünf Jahre lang als persönlicher Studioassistent von Max Richter, mit dem er für ein Jahr nach England übersiedelte.
Neben dieser Arbeit komponierte Fuchs Auftragswerke u.a. für das 10-jährige Bestehen des
Deutschen Generalkonsulats in Jekaterinburg, für die er vom Goethe-Institut mehrmals nach
Russland eingeladen wurde. 2016 nahm er sein Debutalbum A NEW BEGINNING auf, das 2019 bei Edel Kultur / Neue Meister veröffentlicht und bei dem renommierten Verlag Mute Song Ltd. verlegt wurde.
2020 wurde Fuchs beim Opus Klassik zum „Komponist des Jahres“ nominiert.
Es folgten die Alben GAIA (2020) und COCOON (2024) – „ein impressionistisches Meisterwerk“ (Musenblätter). Zwischen den letzten beiden Albenveröffentlichungen lagen mehrere Filmprojekte sowie eine über 18 Monate andauernde Fernsehserienproduktion (12 Episoden): „Das Haus der
Träume“ (Regie: Sherry Hormann, Umut Dag / X-Filme). Neben der Filmmusik komponierte und textete er für diese Serie mehrere Songs und Jazztitel, die er mit Schauspielern für die
entsprechenden Szenen erarbeitete. Der Soundtrack zum „Haus der Träume“ wurde als Doppel- Vinyl bei BMG veröffentlicht.
Seit 2021 pendelt der Komponist zwischen Berlin und West Cork, Irland, und arbeitet aktuell an einem neuen Album.
Dániel Bolgár - Schlagzeuger & Mastering-Ingenieur, Komponist/Songwriter
(Ungarn)
Dániel schloss seine Masterstudien am Royal College of Music in London (2012) und an der Liszt-Ferenc-Musikakademie in Budapest (2015) ab.
Neben London und Budapest hatte Dániel das Glück, Schlagzeug und Percussion in New Jersey, Wien, Linz und ein Jahr in Antwerpen, Belgien, zu studieren, wo er auch Tontechnik studierte.
Während dieser Zeit hatte er die Gelegenheit, an vielen Festivals in ganz Europa teilzunehmen und als Solist und Kammermusiker in mehreren Konzerten in renommierten Konzerthäusern aufzutreten.
Besonders stolz ist er auf seine Auftritte als Solokünstler in der Royal Albert Hall, der Cadogan Hall und der National Gallery sowie als Schlagzeuger einer Rock/Blues-Band auf dem Sziget Festival.
Dániel ist auch in vielen anderen Genres aktiv, er spielt Schlagzeug und Percussion in Rock/World Music-Formationen.
Er unterrichtet regelmäßig - er hat eine private Musikschule mit dem Namen Premier Music Institute (PMI) in Budapest gegründet - und komponiert neben dem Mastering von Audiomaterial auch gerne Musik (sein Marimba-Stück mit dem Titel Alone wurde 2014 in Holland veröffentlicht).
Dániel gibt seit 2011 Meisterkurse für Schlagzeug in Portugal und Ungarn.
Er wurde als Jurymitglied an Konservatorien und Musikschulen in Budapest eingeladen.
Dániel ist Teil der Kammermusikformation Duo Modarp mit Monika Markovich.
Neben seiner Lehrtätigkeit arbeitet Dániel als unabhängiger Tontechniker.
Dies ist seine Audio-Mastering-Website: https://www.dbmastering.eu
Mariam Bughadze - Violinist
(Georgien)
Mariam schloss ihr Masterstudium an der Liszt-Akademie für Musik in Budapest 2022 erfolgreich ab.
In ihren vorangegangenen Ausbildungsjahren studierte sie bei Rodam Jandieri am staatlichen Konservatorium in Tbilisi und bei Rainer Kuchl - ehemaliger Konzertmeister der Wiener Philharmoniker - an der Universität für Musik und darstellende Kunst in Wien, Österreich. Während ihrer gesamten Karriere als Geigerin hatte sie die Ehre, an verschiedenen Festivals, Meisterkursen und Workshops teilzunehmen.
Einige Höhepunkte ihrer bisherigen Karriere:
Konzerte unter der Leitung von Takacs-Nagy Gabor, Kobayashi Ken-ichiro, Gianluca Marciano, Meisterkurse mit Jacob Gilman, Janos Rolla.
Große Erfahrung durch die Zusammenarbeit mit der Ungarischen Nationalphilharmonie und dem Korean Symphony Orchestra.
Donghee Diana Shin - Flöte
(Süd-Korea)
Donghee kann auf eine lange Liste von Ländern verweisen, in denen sie gelebt, studiert und gearbeitet hat.
Sie begann ihre professionelle Musikausbildung in Ungarn, wo sie an der Budapester Liszt-Akademie bei Lóránt Kovács Flöte studierte.
Als Donghee nach Korea zurückkehrte, studierte sie an der Sookmyung Women's University in Seoul, wo sie ihren Bachelor- bzw. Master-Abschluss (Flöte und Musikperformance) machte.
Danach ging sie in die USA und studierte an der Longy School of Music des Bard College in Los Angeles, Kalifornien.
Sie verfügt über umfangreiche Erfahrung im Unterrichten, da sie vor ihrer Abreise in die Vereinigten Staaten bei El Sistema Korea unterrichtete und gleichzeitig in Orchestern und als Solistin auftrat.
Donghee hat Erfahrung im Jugendorchester von Los Angeles (YOLA und HOLA) und arbeitet mit anderen Teaching Artists in den Bereichen Gesang, Holz- und Blechbläser. Während ihres Aufenthalts in Kalifornien hat sie gearbeitet und studiert, um ihren Horizont als Teaching Artist zu erweitern.
Mónika Markovich - Harfenistin, Mitbegründerin von PMIC
(Ungarn)
Monika erhielt 2010 ihren Master of Music mit hervorragender Auszeichnung an der Liszt-Musikakademie Budapest.
Außerdem studierte sie Harfe in Wien und mit einem Erasmus-Stipendium in Brüssel bei Jana Bouskova.
Sie hat an zahlreichen Wettbewerben (3. Preis beim Nationalen Harfenwettbewerb Ungarn) und Festivals in Europa teilgenommen.
Bevor sie ihre Harfenkarriere begann, spielte sie jahrelang Klavier, insbesondere bei Gábor Farkas an der Liszt-Akademie, und studierte Musiktheorie/Solfege bei der legendären Erzsébet Hegyi-Legányné.
Sie spielte bei zahlreichen internationalen Festivals und studierte bei weltberühmten Musikern wie: Gabriella Dall'Olio, Jana Bouskova, Isabelle Perrin, Ieuan Jones, Lavinia Meijer, Xavier de Maistre, Ion Ivan Roncea und vielen anderen.
Mónika konzertiert heute hauptsächlich als Kammermusikerin und tritt in den besten Budapester Konzertsälen auf.
Im Jahr 2022 nahm sie an der Großbritannien-Tournee des Concerto Budapest Orchestra teil.
Sie ist Teil der Kammermusikformation Premier Players, deren erstes Album 2019 aufgenommen und veröffentlicht wurde, während das zweite Album 2021 erschien.
Mónika ist auch Teil des Duo Modarp mit ihrem Ehemann, Dániel Bolgár, und ist auch Mitbegründerin und Dozentin am PMI.
Dora Palac - Bratsche
(Kroatien)
In Zagreb geboren, besuchte Dora Palac die Elly Bašić School und studierte dort in der Klasse von Prof. Andrea Bratković.
Dora hat zahlreiche Preise bei nationalen und internationalen Wettbewerben gewonnen. Später schrieb sie sich als Jungstudentin an der Zagreb Academy of Music ein und studierte zunächst bei Prof. Milan Čunko und anschließend bei Prof. Krešimir Petar Pustički.
Im Rahmen eines Erasmus-Austauschs setzte sie ihr Studium an der Ferenc Liszt Academy of Music in Budapest in der Klasse von Prof. Péter Bársony fort.
Dora nahm an Meisterkursen bei renommierten Professorinnen und Professoren wie Eva Hühn, Wladimir Kossjanenko, Natalia Gvozdetskaya, Marko Genero, Maja Rome, Sheppard Skaerved, Borivoj Martinić-Jerčić u. a. teil.
Sie tritt regelmäßig in Kroatien und im Ausland auf – als Solistin, Kammermusikerin und Orchestermusikerin.
János Lipcsei - Gitarrist und Songwriter
(Ungarn)
János ist ein wirklich vielseitiger Musiker und Gitarrist.
Nach dem Abitur studierte er Musik an der Bartók Béla Musikhochschule.
János Lipcsei ist Absolvent des Musikinstituts der Universität Pécs, wo er sowohl klassische Gitarre als auch Pädagogik studierte.
Im Jahr 2012 studierte er Jazzgitarre am Egressy-Béni-Konservatorium in Budapest.
Seinen Master in klassischer Gitarre erhielt er am Bartók Béla Musikinstitut.
János verfügt über langjährige Erfahrung im Unterrichten von klassischer, Rock- und Jazzgitarre und hat an mehreren Musikschulen in und um Budapest unterrichtet.
Neben dem Unterrichten schreibt János als Komponist seine eigenen Gitarrenstücke. Im Jahr 2019 veröffentlichte er zusammen mit seinem Kollegen Tamás Molnar eine Sammlung von Stücken für Gitarre, darunter auch ihre eigenen Gitarrenkompositionen. Im Jahr 2021 nahm er sein erstes Instrumentalalbum mit dem Titel „Covered in smoke“ auf und veröffentlichte es. Seitdem hat er eine EP und eine LP in den Jahren 2022 und 2024 veröffentlicht.